Second Three-Year Plan / 第二次三カ年計画（2024-2026）
Tatekawa Kiyoshiro film collection 63 – 65

この度soco1010では、映像作家の立川清志楼による「第二次三カ年計画（2024-2026）- film collection 63-65」のスクリーニングイベントを開催いたします。本イベントは、2024年1月から稼働した「第二次三カ年計画」の一環として行われ10回目の開催となります。立川の作品は映像を意味を持った「情報」としてではなく、ただそこにある「物質」や「現象」として立ち上げ、観客に「見るという行為そのもの」を体験させます。写真家のオノデラユキ氏は「ほとんど動かないムービーは目を留めさせる粘着性があり、独特の不気味さや奥深さがある」と評価しています。今回シングルスクリーンでの新作16本上映と作品消費形態の一例として作家自ら小型コンピューターと電子楽器を同時に駆使し過去作品の再構築を即興で試みます。これは一度完成した作品が固定されたものではなく、常に変化し、進化し続けるものとして提示されます。継続的に進化を続ける「第二次三カ年計画」を是非ご覧ください！
＊来場者に限り上映全作品を上映後1週間ネット上に公開しますので時間がなく全作品ご覧になれない方も後日視聴できます。

soco1010 is pleased to announce a screening event for “Second Three-Year Plan (2024–2026) – film collection 63–65” by video artist Seishiro Tachikawa. This event marks the 10th installment in the “Second Three-Year Plan,” which has been underway since January 2024. Tachikawa’s works present moving images not as “information” with specific meaning, but as “matter” or “phenomena” that simply exist, allowing the audience to experience “the act of seeing itself.” Photographer Yuki Onodera has praised his work, stating, “These almost motionless films possess a粘着性 that captures the viewer’s attention, along with a unique sense of eeriness and depth.” For this event, in addition to screening 16 new works on a single screen, the artist will—as an example of a new form of artistic consumption—simultaneously utilize a small computer and electronic instruments to improvise a reconstruction of past works. This demonstrates that once a work is completed, it is not fixed but is presented as something that constantly changes and continues to evolve. We invite you to experience the “Second Three-Year Plan,” which continues to evolve!
*All screened works will be made available online for one week following the screenings exclusively for attendees, so even those who are unable to see all the works during the event will be able to view them at a later date.
–
開催概要
日程｜2026.7.18 [土] – 2026.7.19 [日]
会場｜soco1010：東京都足立区千住橋戸町22-48
料金｜2日券1000円（途中入退場自由）
お問合せ｜https://tatekawa-kiyoshiro.com/category-contact/
–
主催｜立川清志楼
協賛｜Feb gallery Tokyo
–
Time Table
13:00-13:45 Tatekawa Kiyoshiro film collection 63
14:00-14:45 Tatekawa Kiyoshiro film collection 64
15:00-15:45 Tatekawa Kiyoshiro film collection 65
16:00-16:45 第一次及び第二次三カ年計画 REMIX VJ/Machine Live
17:00-17:45 Tatekawa Kiyoshiro film collection 63
18:00-18:45 Tatekawa Kiyoshiro film collection 64
19:00-19:45 Tatekawa Kiyoshiro film collection 65
20:00-20:45 第一次及び第二次三カ年計画 REMIX VJ/Machine Live
–
Statement
「消化」とは、動物性、植物性のタンパク質を消化酵素により分解し自らの身体へ取り入れることである。この作業がないと生物体もともとの情報と身体の情報が衝突し食品アレルギーなどの症状を引き起こす。福岡伸一氏は著者「世界は分けてもわからない」の中で「消化酵素は、絶え間なく、物語と文章を解体し、意味を持たない個々のアルファベット、すなわち音素のレベルまでいったん徹底的に分解する。そのアルファベットを吸収して、私たちは自分固有の物語を再構築している」と表現している。この流れはわたしの作品制作と一致する。①生物体や風景を撮影→②被写体から既存のイメージや物語性を排除する編集を行う→③上映により鑑賞者固有の解釈をしてもらう。編集作業と消化酵素のはたらきは一致する。ゆえに作品は鑑賞者に吸収してもらわないと消化されないのだ。しかし、わたしの作品には消化酵素が作用せずアレルギー症状が発生することも、ままある。

Documentaries and cameras have a natural affinity. Photography has traditionally been regarded, quite literally, as a means of capturing the truth. However, it is dangerous to accept all visual media—including photographs—as the absolute truth, as fabrication through manipulation has been practiced since time immemorial. Even without manipulation, visual media is inherently ambiguous; a single caption can alter how it is perceived. When a filmmaker’s editing is added to the mix, the truth can easily be distorted. The hallmark of propaganda footage is its skillful concealment of editorial intent, and it has been widely utilized as a means of conveying ideology to the general public. We must not forget that behind the seemingly casual social media videos we watch of our own volition, the ideologies of those in power often lurk. I do not use footage to express ideology. My footage contains no ideology—only method. I believe that footage is liberated solely through method.
–
About
第二次三カ年計画：
21世紀人間の意識から独立・巨大化したシステムにより運営されるこの社会を作家として生きていくためには自らが独立したシステムを構築し作家活動を継続する以外ない。既存システムへの迎合こそ作家活動の停滞を余儀なくしイニシアチブの放棄へと繋がる。いま作家自らによる新たなシステムの構築こそ必須であり、それが作家活動の根幹を成す。それは生産→公開→流通→消費と作品が絶えず循環するシステムであり、この可変的で安定的なシステムの稼働こそが作家活動の生命線となる。ここにシステムの維持・発展のため「第二次三カ年計画」を作成した。
　1.月間5本の映像作品生産（年間60作品、3年間180作品）及び上映を目標とする。
　2.作品時間は自由とし、全ての作品に実験的要素（構造・思考・方法）を取り入れること。
　3.作品内容に関して、過去の自己作品及び他作品に対する類似性は問題としない。
　4.生産作品については作家及び購入者において再編集・公開出来る自由を保証する。
　5.永続的な活動システムの構築こそ最重要課題である。効率的な生産及び流通体系構築のため常にシステムを徹底的に合理化する。
2024年1月　立川清志楼

Second Three-Year Plan：
In order to survive as an artist in this 21st century society, which is run by a system that has become huge and independent from human consciousness, one has no choice but to build one’s own independent system and continue one’s activities as an artist. Complying with the existing system will lead to the stagnation of artists’ activities and the abandonment of initiative.It is essential for artists to build a new system on their own, which will form the foundation of their activities. It is a system in which works are constantly circulated through production, publication, distribution, and consumption, and the operation of this dynamic and stable system is the lifeline of the artist’s activity. The “Second Three-Year Plan” is hereby established for the maintenance and development of the system.
　1.The goal is to produce and screen a minimum of 5 new video works per month (60 works per year, 180 works over 3 years).
　2.The duration of the films is open-ended, and all films must incorporate experimental elements (structure, thought, method etc).
　3.Similarity of the content of the works to past works of the applicant or to other works is not a problem.
　4.the artist and the buyer are guaranteed the freedom to re-edit and publish the produced works after exchanging a written confirmation of the agreement.
　5.The most important priority is the establishment of a permanent system of activity. The system will be thoroughly rationalized at all times in order to form an efficient production and distribution system.
Jan 2024 Kiyoshiro Tatekawa
–
立川清志楼｜Kiyoshiro Tatekawa

写真家・映像作家。東京在住。 主に都市・動物園を撮影した映像に実験的要素を用いた編集を施し、物語性を排除した物質的な映像作品を制作する。作品のみならず上映方法についても複数のプロジェクターを用い紗幕へ投影するなど実験的なインスタレーションを実施している。2024年1月から実験映像プロジェクト第2弾「第二次三カ年計画」を稼働。毎月5本の映像作品を生産・上映することを目標とする。「写真新世紀2020年度優秀賞」（オノデラユキ選）、「写真新世紀2019年度佳作」（安村崇選）受賞。

Photographer and filmmaker based in Tokyo. Kiyoshiro’s subjects are mainly “zoos”. He uses experimental elements in his editing of images to produce material works that are detached from narrative. In recent years, He’s been experimenting with the methods of installing images using multi projections onto scrims. Excellence Award for Canon New Cosmos of Photography, 2020, selected by Yuki Onodera Excellence Award for Canon New Cosmos of Photography, 2021, selected by Takashi Yasumura

WEB：https://tatekawa-kiyoshiro.com/
Instagram：https://www.instagram.com/kiyo4ro/
–
▼下記事項をご確認の上ご来場いただきますようお願いいたします。
※会場に駐車場のご用意はございません。公共交通機関、もしくは周辺のパーキングをご利用ください。
※会期中のカフェの営業はいたしません。
※状況により入場制限を行う場合がございます。
※内容は予告なく変更する可能性がございます。ご了承ください。
※予告なく会期直前、もしくは会期中の延期・中止の可能性がございます。ご了承ください。
–
▼下記に該当される方につきましてはご来場をお控えいただきますようお願いいたします。
※体調にご不安のある方（発熱、咳、倦怠感、等の症状等）のご来場はご遠慮下さい。